傅抱石著述手稿:傅抱石家属捐赠.南京博物院藏

本书是2007年由傅氏子女所捐赠的。该书收录了傅抱石先生的大部分著述手稿作品。该书比较全面地展示了这批艺术珍品的面貌，这对于推动傅抱石作品的研究、发挥其应有的社会效益、提供服务补会的精神文化产品，无疑具有重要作用...

傅抱石山水册-荣宝斋藏册页

《荣宝斋藏册页》系统地整理了荣宝斋所收藏的历代名家名作，经过精心梳理、编辑后以飨读者。这不仅是对中国书画创作及形制进行的研究与呈现，同时也反映出荣宝斋作为百年文化老字号的深厚积淀。从《荣宝斋藏册页》中的作品题材、内容来看，这套册页涵盖了山水、人物、花鸟三大类，其中大江大河、乡野小景、道士仕女、花鸟鱼虫、蔬菜瓜果等题材兼收并有之。方寸之间不仅是对大干世界的描绘与再现，更折射出中国古典美学中的自然观、人生观、世界观，展现了数百年来中国

傅抱石山水画谱-名家课徒稿临本

名家课徒稿临本系列，荟萃了中国古代和近现代著名的国画大师如倪瓒、龚贤、黄宾虹、张大千、陆俨少等人的课徒稿，量大质精，技法纯正，并配上相关画论和说明文字，是引导国画学习者入门和提高的高水准范本。　　《名家课徒稿临本：傅抱石山水画谱》荟萃了现代国画大师傅抱石山水技法图例和山水范图，分门别类，并配上他相关的画论和赏析文字，汇编成册，以供读者学习临摹借鉴之用...

傅抱石画唐诗

本书是国画大师傅抱石先生创作于1948年夏天的小幅册页, 以王维、李白、杜甫、白居易的诗作为题材, 用画笔表现诗作的精神、意境和情感。书中还辅以对所绘唐诗的原文及解读文字...

傅抱石笺谱木盒(精装)

傅抱石擅画山水，中年创为“抱石皴”，笔致放逸，气势豪放，尤擅作泉瀑雨雾之景；晚年多作大幅，气魄雄健，具有强烈的时代感。人物画多作仕女、高士，形象高古。尤其是他的诗意画，根据古人的诗立意，从中汲取灵感，抓住其精神实质进行艺术再创造，无须题诗而诗意盎然。今精选其作品汇编成笺谱...

傅抱石画屈原九歌

《九歌图册》是国画大师傅抱石先生创作于1954年的册页，以屈原《九歌》为题材，用画笔表现诗作的精神、意境和情感。傅抱石对于《九歌》题材颇为钟爱，在创作这套册页之前，已有多幅《湘夫人》《山鬼》等作品问世。1953年郭沫若《屈原赋今译》出版，傅抱石以此为文学蓝本，经营成图，创作了《九歌图册》十帧。其艺术风格，可谓脱尽前人窠臼，另辟蹊径。此次出版，辅以《九歌》原文及解读文字，以飨读者...

傅抱石中国画法要论 新版

山水·人物：讲技法技巧，讲用笔用墨。　　画史·画论：讲山水人物画发展史，讲绘画理论。　　《傅抱石中国画法要论（新版）》荟萃了傅抱石先生经典著作《山水人物技法》和他有关山水人物画方面的精彩论述内容，《傅抱石中国画法要论（新版）》还集中了傅抱石大量的画作和画稿，内容丰富完整，文笔典雅与通俗兼具，深入浅出，易读易懂，是高水准的中国国画类读本。　　《傅抱石中国画法要论（新版）》本次改版对全书内容做了一定的修订和补充...

百年大师经典. 傅抱石卷

本书讲述的是著名的学者、教育家、国画大师傅抱石。围绕国画变迁、国画特征、国画创作三个方面进行描绘，论著部分内容通过研究中国绘画的三大要素、画院类别、民国国画史论的观察，中国绘画“山水”“写意”“水墨”史论、技法理论、诗、篆刻、绘画等有机结合，所编的内容翔实，主题突出...

傅抱石山水画谱(新版)/名家课徒稿临本

本书作者是20世纪国画大师傅抱石先生。傅抱石在山水画方面成就巨大，中年创“抱石皴”，笔致放逸，气势豪放，尤擅作泉瀑雨雾之景；所作多山水画，气魄雄健，具有深厚的传统功力和强烈的时代感。傅抱石所作绘画作品往往大幅气势雄浑，小幅咫尺千里。在一些小的册页作品中，也是笔势飞动，重峦叠峰，若龙蛇腾舞，令人目不暇给。本书荟萃傅抱石的《山水人物技法》著作中相关的关于山水画方面的论述和山水技法画稿，以及傅抱石大量山水画精品之作，汇编成书，以供读者学习之

傅抱石-傅抱石中国画法要论

中国画一代大师，全书分为山水、人物技法部分,山水、人物理论部分，写生部分，配上大量作者山水、人物精品范作。...

傅抱石论画

本书辑录了中国画大师傅抱石先生关于中国画的论述，如对历代画论的总结分析、作品的写生创作、作画的过程和感悟等。书中亦收录了傅抱石先生大量的山水、人物画精品。傅抱石先生擅长画山水和人物题材，山水画方面多作大幅作品，自创“抱石皴”，笔致放逸，气魄雄健；人物画多作仕女和高士，形象高古，具有强烈的时代感。本书体现了傅抱石先生的绘画创作感悟，为研究傅抱石提供了可靠依据，对当代学习中国画者具有很好的借鉴和研究意义...

傅抱石篆刻印论:傅抱石家属捐赠.南京博物院尝

简介 　　傅抱石（1904－1965）先生是20世纪中国美术史上最为杰出的艺术家之一，是我国的一代绘画宗师，著名的美术史论家、书法家和篆刻家，江苏新金陵画派的创始人。他倡导“笔墨当随时代”的艺术原则，开辟了中国画创作的新时代，他的艺术实践及其历史功绩在中国现代文化史、美术史上具有非同凡响的里程碑意义。　　 本书是2007年由傅氏子女所捐赠的。该书收录了傅抱石先生的全部印章作品，其中大部分为自刻常用印。该书比较

中国绘画史纲

《中国绘画史纲/大家小书》收录了绘画大师傅抱石的三篇重要著述：《中国绘画变迁史纲》《中国古代绘画之研究》《中国的人物画和山水画》。这三篇中国绘画史领域的奠基之作，深入浅出，首次勾勒出中国绘画的历史沿革和个性特点，迄今仍具有极高的阅读和研究价值...

大家小书 国学精选 中国绘画史纲(精装)

荣宝斋画谱：现代编（21）山水人物部分

傅抱石，江西新喻人，幼年丧父，出身贫寒。曾留学日本，到过欧洲，教书作画，著书立说。作画时常解衣磅礴，猛刷猛扫，如疾风瀑雨，大胆挥洒之后，细心收拾，于磅礴大气之中见精微，于蓬勃生机之中见率真。他以传统的中国画艺术为母体，搀合着东洋画（西洋画）的技法，以其过人的聪明才智，发展了中国画的传统而形成了其独特的画风。有人评论傅抱石的画“奋跃飞动，完全改变了明清以前所谓清柔淡疏，静谧冷寂而实则甜俗萎靡的气氛，显示了民族振奋跃动的活力”，从而是“近

中国绘画变迁史纲

本书系作者尝试通过“整个的系统”来认识中国传统绘画的研究实践，体现其早期研究绘画史理论的基本方法和基本观点。认为当时流行的几种绘画史、美术史著作是“记账式的画史”，由此提出了自己的研究方法。即以“南北宗”的发生、发展为这一系统的基本结构，尽管未必能够全面反映传统绘画的演变历程，但有其独到的理论见解...

中国绘画变迁史纲 中国的人物画和山水画

《中国绘画变迁史纲》立足于中国传统绘画的系统性，打破机械历史断代的史料罗列，有着明晰的“史”的线索，注重理论与实例互相印证以阐明观点，探讨了各时期绘画的特点、原因、条件以及思想的传承、演进，以高屋建瓴的视野、洞察力将几千年来的绘画史发展趋势予以鸟瞰式的脉络分明的分期、因果关系概括和宏观分析评价等。这些都是史学意识自觉的表现，使得《中国绘画变迁史纲》成为运用文化系统历史观念来进行美术史学研究和编撰中国绘画史学著作的早期代表作之一。《中国

中国绘画史纲

本书收录了绘画大师傅抱石的三篇重要著作：《中国绘画变迁史纲》《中国古代绘画之研究》《中国的人物画和山水画》。这三篇中国绘画史领域的奠基之作，深入浅出，首次勾勒出中国绘画的历史沿革和个性特点，迄今仍具有极高的阅读和研究价值...

中国绘画理论

傅抱石撰辑的《中国绘画理论》分为三部十六论。“泛论之部：泛论中国绘画之一切，直接明其精神，间接助其笔墨。此中国绘画之基础，应首先彻明之事也。”具体分一般、修养、造意、神韵、俗病五论。“总论之部：总论中国绘画如何设计及其制作，此作画之实际理论，继泛论而应有之事也。”具体分造景、布置、笔墨、设色、临摹、款题六论。“分论之部：分论林木、山石、皴擦、点法、装饰各单元之法则，又继总论而应有之事也。”具体分五论如上。而各部之分论，均依论者的时代先

中国绘画史纲

本书收录了绘画大师傅抱石的三篇重要著作：《中国绘画变迁史纲》《中国古代绘画之研究》《中国的人物画和山水画》。这三篇中国绘画史领域的奠基之作，深入浅出，首次勾勒出中国绘画的历史沿革和个性特点，迄今仍具有极高的阅读和研究价值...

写山要法

《写山要法》根据各种地质的山岳形态，结合山水画的传统技法，通过长期的写生实践，比较正确而扼要地提出有关山岳轮廓、皴法的基本画法，号召画家向真山水学习...

唐宋之绘画

《唐宋之绘画》一书系傅抱石先生赴日留学时的导师日本知名美术史学泰斗金原省吾先生的著作《唐代之绘画》、《宋代之绘画》之合集。本书以唐代和宋代绘画之传统入手，并以唐代阎立本、尉迟乙僧、吴道子、李思训、王维，宋代宋徽宗、马遠、梁楷、牧溪等知名画家为例，系统地梳理了唐宋绘画的传统及特质...

没有审美,世界都与你无关

1.审美教育势在必行 中国式审美一直被群嘲， 如何提升审美能力需要受到大众重视， 审美教育需要成为我们大众的必修课。 2.傅抱石给大众的审美教育书傅抱石生于江西南昌，祖籍江西新余。原名长生、瑞麟，号抱石斋主人。 杰出的国画家、篆刻家、美术史论家、美术教育家。 与齐白石比肩的艺术大师，并称南北二石。 张大千称他开创了中国人物画千年未有之新画风。3.内含近百幅名家画作，图文结合，四色印刷 4.顾恺之的画不仅是画，它也是艺术的一种根本的力量

谈山水画创作

傅抱石（1904-1965），原名长生、瑞麟，号抱石斋主人。生于江西南昌，祖籍江西新余。早年得徐悲鸿之助留学日本，回国后执教于中央大学，1949年后历任南京师范学院美术系教授、江苏省国画院院长、中国美术家协会副主席等职。　　傅抱石为近现代艺坛巨擘，在绘画创作、篆刻创作及画论研究等方面皆有极深造诣，其中绘画创作尤为世人推重。其人物画线条劲健，气韵生动，深得传神之妙。如所作《丽人行》，徐悲鸿称之为“声色灵肉之大交响”，张大干亦直呼为“

湖山艺丛中国画的特点

“湖山艺丛”是一套现当代艺术大家谈思想和理论的丛书。这些艺术家不但在实践领域取得了极高的成就，而且勤于在学理层面深入探索，其思考多涉及各艺术门类的根本问题，所谈所论极富洞见。此次推出《画法要旨》《中国画法研究》《中国画的特点》《山水画的写生与创作》，各册篇幅不长，但深入浅出，发人深省，堪称艺术领域的“大家小书”。 《中国画的特点》对中国绘画的历史、特点、思想内涵、精神及如何理解和欣赏中国画等进行了多方面的叙述。中国画分为人物、山水、

湖山艺丛山水画的写生与创作

“湖山艺丛”是一套现当代艺术大家谈思想和理论的丛书。这些艺术家不但在实践领域取得了极高的成就，而且勤于在学理层面深入探索，其思考多涉及各艺术门类的根本问题，所谈所论极富洞见。此次推出《画法要旨》《中国画法研究》《中国画的特点》《山水画的写生与创作》，各册篇幅不长，但深入浅出，发人深省，堪称艺术领域的“大家小书”。 《山水画的写生与创作》在简明扼要地介绍中国山水画历史发展进程的基础上，重点从写生与创作两方面进行了专题介绍，指出了山水画

中国绘画变迁史纲

本书是中国画大师傅抱石先生的中国美术理论著作，该书以时间为顺序，系统总结和阐释了中国绘画艺术形成初期，佛教的影响，南北宗，画派的分向等中国绘画历史上一些重要时期的概况。傅抱石尝试通过“整个的系统”来认识中国传统绘画的研究实践，他以“南北宗”的发生、发展为这一系统的基本结构，以自身所学所感反映传统绘画的演变历程。本书体现了傅抱石这一时期研究绘画史理论的基本方法和基本观点，即“要注意整个的系统”，对当代学习研究中国画者具有指导和研究意义.

中国的人物画和山水画(艺文志系列)

1953年11月，傅抱石撰成《中国绘画的成就》，在南京师范学院美术系做了数次演讲，而后他修改定稿成《中国的人物画和山水画》。在引言中，傅抱石说：“中国绘画的很好传统是富于现实主义精神和它的人民性的。”他认为这是构成中国绘画发展的主要基础。在本书中，傅抱石简明扼要地谈论了中国的人物画和山水画发展路径及艺术成就。这部书稿是20世纪50年代中国绘画史研究的重要理论著作之一...

中国绘画史纲

本书是“大家学术文库”系列中的一本，是我国有名画家傅抱石的一本艺术理论合集，收录了《中国绘画变迁史纲》《中国古代绘画之研究》《中国的人物画和山水画》，分别整理出版于1929年、1940年和1954年。本书内容包含理论研究基础、中国绘画史断代梳理、历代绘画研究、典型范例赏析等，并就东西艺术进行了初步的理论分辨，提出了应该用中国的理论研究中国的绘画，而不是用西方的艺术理论套中国的传统美术。此外，因为本书三部分创作于不同时期，读者也可以从中

中国美术史:殷周以前之美术

傅抱石：有名画家，“新山水画”代表画家。早年留学日本，回国后执教于中央大学。1949年后曾任南京师范学院教授、江苏国画院院长等职。万新华 主编曾任《东南文化》杂志执行编辑，现任南京博物院艺术研究所副所长、副研究员...

江山如此多娇-傅抱石毛泽东诗意画特展作品集

大家小书:中国绘画史纲

本书收录了绘画大师傅抱石的三篇重要著作：《中国绘画变迁史纲》《中国古代绘画之研究》《中国的人物画和山水画》...